Paljudele moeajaloolikele on kolmekümnendate peamine intrigeeriv jõud Elsa Schiaparelli ja Coco Chaneli vahelises konkurentsis. See kaks vastastikku moevaldkonna geeniusest on haaranud ja jätkuvalt haarab paljude meeled.
Kuigi mõlemad naised olid täielikud vastandid, ühendasid neid uskumatu talent ja soov luua uus ja ilusam mood. Milline oli nende disainerite võistlus, mis oli selle põhjus, nagu seda väljendati?
Elsa oli sürrealismi äärmuslik toetaja ja koko eelistas klassika. Schiaparelli üritas rõhutada individuaalsust, vaimu tugevust. Chanel tõstis esile keha ilu. Gabrieli mudeleid eristati stiili järjepidevus, kangad valiti pehmete ja vähese heliga toonidega. Elsa mudelid on provokatiivsed, valmistatud luksuslikest materjalidest, kasutades šokeerivat avalikku kujundust. Kuigi Chanel tutvustas klassikat ülikonda kuldnuppudega, pakkus Schiaparelli sari kleidid, loomakarbid, nööpe-mündid, plastikust putukatest kaelakeed. Päritolu oli erinev. Elsa Schiaparelli kuulus aristokraatiale, tema suhtlusring koosnes Prantsusmaa aadlastest. Koko oli endise lihtsa perekonna eestkostja ja tema juurde pidi pääsema kõrgemale ühiskonnale.
Elsa Schiaparelli ja Coco Chaneli võistlus peamise moedisaineri tiitli jaoks ei jää alati moodi poodiumidesse. Võtke see juhtum vähemalt. Ühel vastuvõtust pakkus Gabrielle meeletu viisakusega Elsale just värvitud tooli. Samal ajal märkis Koko, et ta saab kasu ainult heledast, isegi segamini konkureerivalt. Schiaparelli ei jää võlgadesse. Sageli väljendas ta oma suhtumist Chaneli karikatuuris oma uutest loomingutest.
Moodispetsialistid hoidsid pidevalt üksteist mudeleid ja kliente. Nii et Koko-Elze, Jason Fellows ja Gala Dali jooksis. Ka need daamid panid oma tellimuse samades kohtades. Gabrielle kutsus Elsa "kleidide tegijaks". Kuid see ei lõpetanud kunstniku ideede tegemist tema töö jaoks. Chaneli kogudes ilmusid selle reserveeritud inimese jaoks ebatavalised erksad värvid.
Selle võistluse võitja on raske otsustada. Lõppude lõpuks on võimatu kindlaks määrata, mil määral mõjutab nende silmapaistvate isikupärade loovus moe edasist arengut. Kuid üks asi on kindel, kolmekümnendates on kõige populaarsem Elsa Schiaparelli. Tema riideid eelistavad Hollywoodi näitlejad. See oli tema naiselik pilt, mis asendas mehe sarnaseid kahekümnendeid. Kuid Coco sai aja klassikalisel moel. Elsi võib nimetada ka oma unistusteks ja kunstnikuks.
Lõpuks lõppes Elsa Schiaparelli ja Coco Chaneli vaheline konkurss lepitusega. Elsa kõndis kaunilt ära. Viimase kollektsiooni kogumi järgi sai Schiaparelli abielluda ja elegantselt "kõigepealt lahkus". Üldine entusiasm sürrealismile lõppes. Tekkis uued ajad, uued hobid. Ja koos nendega ja uued kangelased: Christian Dior, Coco Chanel. See on Christian Dior, mida nimetatakse Elsa lahkumise põhjuseks. Tema värsked ideed tõid mõlemad konkurendid taustale. Ja Schiaparelli ja Shangel olid sunnitud oma moemajad müüma.
Kuid Elsa lahkumine ei tähenda unustust. Tema kunst jäi moodi ajaloos. Tema mudelid inspireerisid palju moeloojaid: Vivienne Westwood, Jean Paul Gaultier, John Galliano, Biba, Franco Moschino. Schiaparelli poolt loodud asjad olid nende ajast ees. Tema loomingud olid moes kolmekümnendates, viiekümnendates, täna olulised.
Coco Chanel suutis miljoneid mõtteid muuta. Ta vabastas naised korsettidest, andis naistele musta värvi, muutes selle märgiks leinana, kuid märgiks elegantsi, lõigates juuksed, laskudes neile puhata.
Kes võitis Elsa Schiaparelli või Coco Chaneli võistlusel - see on kindlasti võimatu öelda. Kuid ainult Coco sisenes lugu ja Elsa jäi ebaõigesti unustatud.